

Birgit nació con una caja de lápices de colores en las manos. Estudió restauración, grabado e historia del arte, y abrió su propia galería de arte. Actualmente vive y trabaja en Baviera, cerca de Kirchweidach, en un rincón idílico del mundo. Da clases en varias academias de arte y le gusta considerarse una artista independiente. Gracias a sus exposiciones, esta artista polifacética está cosechando un gran éxito a nivel internacional.

Salvo un breve período en Zara, donde estudió italiano e historia del arte, Lena se formó en la Academia de Bellas Artes de Zagreb. Hasta la fecha, ha realizado más de 30 exposiciones en Croacia, Suiza y los Países Bajos. Las figuras humanas que da vida en lienzo, papel o cartón a menudo parecen esconder varias vidas detrás. Son personas con mentes antiguas.

Tras un período de exploración, estudio y trabajo tanto en su país como en el extranjero, en 2002 Casper decidió dedicarse exclusivamente al arte, y con éxito. Entró en la escena artística internacional con presencia en ferias de arte en Londres, Chicago, Miami y Nueva York. La obra de Faassen es una exploración moderna de la belleza tradicional, incluida su vanidad. Para él, la mujer simboliza la belleza.

Desde muy joven, la pintura ha sido su pasión y su única ocupación. Estudió en Zagreb y Ámsterdam. Sus frecuentes viajes enriquecen el conocimiento de Trnski sobre las técnicas pictóricas antiguas. Sus cuadros, elegantes y cautivadores, tratan sobre el amor y la vida cotidiana, con Trnski como agudo observador. Klimt y Schiele son también importantes fuentes de inspiración.

El fotógrafo y pintor neerlandés Mark Verdoes vive actualmente tanto en los Países Bajos como en la India. Tras sus estudios de fotografía, se dedica a diversos tipos de obra artística, a viajar y a la especulación filosófica. La poesía visual del artista muestra una belleza a la vez pasajera y eterna: el declive inevitable y poético de todas las cosas.

George vive y trabaja actualmente en Holanda, aunque pasó muchos años en Santa Fe. Le gusta viajar, especialmente por India y Tailandia, lugares que han dejado una huella clara en sus obras. Utiliza una técnica mixta: imágenes serigrafiadas sobre lienzo combinadas con acrílico. Durante el proceso, las imágenes individuales de la ciudad se combinan y crean un paisaje nuevo y único.

Max Gasparini vive en la provincia de Bérgamo. Autodidacta, pinta desde muy joven, sin la necesidad de mostrar su obra. El rostro femenino en su conjunto, representación del Universo (según Platón) y concebido como figuración de la Madre Tierra, es el tema de su obra de los últimos dos años.

Russell empezó a estudiar fotografía a los 10 años, aprendiendo por sí mismo todos los aspectos del arte y la ciencia necesarios para producir una fotografía capaz de dar placer a los demás. La fotografía consiste en crear un instante que encierre no solo lo que se vio en ese momento, sino también lo que se sintió.

Edland estudió en la Academia de Arte y se especializó en fotografía, pintura e ilustración de moda. En Milán empezó a colaborar con varias revistas de moda italianas. Sus principales fuentes de inspiración son la música y el mundo del glamour. En sus obras busca algo nuevo, combinando trabajo manual y técnicas digitales para crear proyectos personales.

Los fotógrafos Alex Gertschen y Felix Meier son profesionales verdaderamente comprometidos que no solo realizan fotografía publicitaria, sino también fotografía artística. Su nombre es sinónimo de una fotografía innovadora y envolvente. Para sus tomas, crean mundos imaginativos y surrealistas como fondo de sus fotografías. Fíjese también en las imágenes artísticas de la escalera y del restaurante Prijeko, obra de esta reconocida pareja.

Bea heredó de su familia el amor por la escultura. Suele trabajar con arcilla, pero también con bronce. Sus esculturas representan personas o androides que emergen de la tierra ancestral, creados con amor por el material. Son figuras serenas, una mezcla de libertad espiritual y porte formal. Sus criaturas parecen venir de Pompeya, criaturas que llevan consigo la memoria de una civilización olvidada. Sus imágenes irradian una sensación de eternidad.

Alexander es un artista extraordinariamente dotado, con un profundo interés por las culturas primitivas. Sin embargo, para Alexander la figuración no es un fin en sí mismo, sino un apoyo para la composición cromática. Elementos recurrentes como la escalera, la máscara y el vehículo no son símbolos, sino piezas lúdicas que sirven de guía en su juego abstracto del color.
El arte es la terapia perfecta
Creemos firmemente que el arte es bueno para el alma. Enriquece nuestras vidas y nos hace felices. Ofrece alegría y consuelo. En Prijeko Palace, cada habitación está dedicada a un artista reconocido. Tanto en las habitaciones como en el propio hotel encontrará hermosas obras de arte. Colaboramos con varias galerías de arte, principalmente con AcquestArte, en Ascona, Suiza. Si desea más información, no dude en preguntar por las condiciones. Todas las obras de arte están disponibles.